在历史长河中，有两位令人瞩目的皇帝，他们就是以独特眼光和考画工的独特方式著称的“千古画帝”宋徽宗赵佶。
据传，宋徽宗曾出过两则与画工有关的考题。其一以“万绿枝头红一点，动人春色不须多”为寓意。大部分画工竞相描绘花卉的绚烂，唯有一位画工巧妙地在杨柳之间描绘了一位妇人独立于春中。
另一考题为“踏马归来马蹄香”。在此题下，众多画工有的描绘了马匹踏春归来的场景，有的则在马蹄上添加了花瓣。只有一位画工别出心裁，以笔触表现了马蹄扬起时蝴蝶跟随的场景。
两幅作品之所以引人注目，其关键在于独树一帜的视角和巧妙的立意。就如同“一叶落而知秋”，一个独特的视角往往能揭示出更深远的意境。而立意则是作品的灵魂，“山不在高，有仙则名”正是强调了这一点。苏东坡曾将文章、辞藻、事实比作市面上的物品，而立意则是购得所有物品的“钱”。
每一处景色，无论是小桥流水还是万里江山，其魅力均源自于观察角度的不同。如郑板桥的兰竹画作，以其独到的观察和独特的绘画风格被誉为“扬州八怪”之一。这正应了“敛之则退藏于密，放之可弥”的境界。
流传千古的文学经典和佳作，都各有特色、自成一家。有的给人以“曲径通幽处”的惊喜，有的则如“春江水暖鸭先知”般生动。这些作品都展示了作者们独特的观察和巧妙的构思。
那么，如何评判一位画家的造诣和水平呢？《唐语林》中的故事为我们提供了范例。故事中并未直接描述画的技艺，而是通过描述阎立本对张僧繇画的评价和其观画时态度的变化，让人感受到其绘画技艺的高超。
同样，《唐语林》中还有一则故事描述了吴道子以其独特的方式表达不满。他通过在墙壁上画一头驴来展现自己的高超技艺。这种没有直接描写绘画技艺，而是通过人物的行为变化来侧面展示画家技艺的手法，让人们对画家的艺术水平有了更深刻的理解。
在有限的画布和纸张上，我们无法描绘出所有的春色美景。正如“弱水三千只取一瓢饮”，我们应该选择性地聚焦于最能触动心灵的那一部分。若想面面俱到，可能反而会失去重点。“伤其十指不如断其一指”，这是我们在创作时应该遵循的原则。
在这个全媒体时代，内容的质量仍然是最重要的。一篇文章能否吸引读者、获得高点击率和影响力，关键在于其是否具有吸引力和感染力。冗长而无味的文章往往难以引起读者的兴趣。