对经典诗词进行二次创作，对我们普通人而言，是一种充满乐趣的文学实践活动。
我至今仍清晰地记得小学时期，最热衷与同学们一起改编孟浩然的《春晓》。当时语文老师在听到“春眠不觉晓，处处蚊子咬”的改编版本后，竟一时语塞，不知如何应对。
进入初中阶段后，我们开始尝试改编刘禹锡的《陋室铭》、苏轼的《水调歌头》等更具难度的名篇。到了这个年纪，改编水平自然有所提升，虽然主要目的还是图个好玩，但确实能够表达出自己真实的感受。下面这首学生创作的《水调歌头》，当年就曾引起众多同学哄堂大笑：
《水调歌头.假日几时有》（学生版）
假日几时有，提笔问苍穹。不知假日之中，作文任务几多重。我欲偷工减料，又怕老师责备，作业实在多。早起晚睡写，仿佛在攻关。记英语，算数学，夜难成。本不该偏，为何总是觉得难？人有高低胖瘦，学有深浅不同，此事难两全。但盼假日多，作业能减少。
毕业后，我才意识到，原来有大批像我一样热爱改编名篇的诗歌爱好者。对他们而言，改编并非对原作者的不敬，而是一种特殊的致敬方式，表达的是对诗歌艺术的真挚热爱。最初，这些“改编达人”主要针对唐诗宋词进行创作，当这些经典作品被改编得差不多时，他们开始将目光投向现代诗歌，最终将徐志摩的《再别康桥》也纳入了改编范围。
众所周知，《再别康桥》是徐志摩的代表作，堪称现代诗歌的巅峰之作，其艺术成就至今仍让许多诗人难以企及。虽然“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”表面上看起来十分简洁，但不得不承认，这些文字组合在一起，确实具有独特的审美价值。
然而有位诗歌爱好者却自信满满地说：“我10分钟就能把它改写成一首古体诗”。说实话，最初听到这样的说法，我确实难以置信。但随后看到他的改编作品后，又不由得赞叹其才华：真厉害。让我们一起来欣赏一下他的作品：
康桥一去经年远，难忘树荫下清谈。
倩影波光忆旧梦，柔荑水草展新颜。
画意纸上无文字，诗情笔端有华章。
孤寂箫声何处诉，星河满载是绚烂。
一首规整的56字古体诗。虽然从格律角度分析，尚不能算作完美的七言律诗，但这位诗迷的整体文学素养却令人印象深刻。
首句“康桥一去经年远”开篇不凡，一股浓厚的文艺气息扑面而来，颇有几分徐志摩的风格。第二句引入榆树的意象，“清谈”二字运用得雅致、清秀。这样的开头颇具功力，可见这位诗迷对古体诗有着较深的理解。
第三句和第四句，为了追求字词对仗的工整，特意用“树荫下清谈”对“水草展新颜”，用“倩影波光”对“柔荑水草”。这些意象在原诗中都有体现，只是调整了结构和诗风。遗憾的是这种对仗主要集中在字面上，并未完全顾及意境的连贯，略有美中不足之处。
第五句和第六句，是诗迷原创的意象。将原诗淡淡的哀愁，表现得更为直白。最后的收束，“星河满载”堪称全诗最精彩的意象之一，这一句改编自徐志摩的原句“在星辉斑斓里放歌”。实际上徐志摩这句诗本身就是化用了元末诗人唐珙的“满船清梦压星河”，可见古体诗与现代诗在意象运用上可以相互借鉴，差异主要在于语言风格的不同。
纵观这首七言诗，虽然无法与原作比肩，但创作过程仅用10分钟实属不易。此作的优点在于保留了原诗的韵味，展现了古体诗的特色。缺点则在于，明显存在白话与文言混杂的问题，读起来难以达到唐诗名篇那样流畅自然的韵律美感。
其实关于《再别康桥》这首诗，还有许多诗歌爱好者进行过改编，形式包括七言绝句、五言律诗、七言律诗等。如果感兴趣的话，不妨寻找这些作品阅读一番。大家觉得这些改编作品如何？欢迎交流探讨。