由著名导演张永新倾力打造，集结了吴秀波、刘涛、李晨、张钧甯、唐艺昕、王洛勇、刘欢、王东、肖顺尧、檀健次、来喜等众多实力派与人气演员联袂出演的后三国史诗巨制《虎啸龙吟》已经热播完毕。该剧在昨日迎来了震撼人心的最终章，当剧中的英雄们逐一陨落，只剩下老当益壮的司马懿在河畔完成最后一遍五禽戏时，无数观众被深深触动，潸然泪下。
《虎啸龙吟》在情节编排上展现了非凡的匠心。在最终决战前夕，司马懿下令诛杀王凌、夷灭三族，其手段之狠辣令人咋舌，吴秀波借此将一个在欲望与恐惧中挣扎的复杂灵魂刻画得入木三分。当曹爽家族被押赴刑场，三岁幼子纯真的笑脸与临终前的凄凉形成强烈反差，这种视觉冲击力极强的场景，瞬间将观众带入无边的绝望之中，令人心碎。该剧从多个角度展现了司马懿一手导演的悲剧，让观众在扼腕叹息的同时，也深刻体会到生命的脆弱与珍贵。
回望司马懿的人生轨迹，他是如何从一个怀抱理想的文弱书生，转变为如今白发苍苍却变得愈发冷酷的”掌权者”呢？年轻时的司马懿深知官场险恶，为拒绝曹操征召，甚至不惜自断双腿。后来为保全司马家族，他毅然投身政治漩涡，从此踏上了长达数十载的”权谋之路”。他与帝王争斗，令曹操、曹丕、曹叡既忌惮又依赖；他与外敌较量，让诸葛亮既欣赏又洞悉其内心；他与对手周旋，以退为进，凭借”隐忍之道”渡过重重危机。
然而，司马懿终究无法永远隐忍。当司马师蒙冤入狱，张春华病重垂危，曹爽屡次羞辱，司马懿终于拔剑而起。这个转变并非偶然，早在”空城计”时司马懿就流露出渴望青史留名的野心，又在与柏灵筠抚琴时坦言羡慕诸葛亮”既是刀刃，又是执刀人”的境界。司马懿始终活在恐惧之中，这份恐惧他对诸葛亮坦白过，在张春华面前流露过，也被柏灵筠点破过。年少时因恐惧而隐忍，年老后却因恐惧而执刀，这是司马懿人生的终极写照。
借角色之口说心声 用戏剧传递主创思考
如果《虎啸龙吟》仅仅是对历史事件的简单复述，它或许无法成为2017年最优秀的剧集。观众虽然早已知晓司马懿最终会起兵，却依然会被剧情的转折震撼或感动，因为除了司马懿，他身边的每一个角色都让这个故事更加丰满。
当司马懿不断杀戮时，司马孚厉声质问他是否还记得当初的志向，试图阻止这场血腥杀戮。但司马懿的志向究竟是什么？他本为守护家族而卷入这场争斗，可当曹真铠甲前跪拜，春华病逝时，这份初心早已被碾碎。柏灵筠痛斥他因恐惧而杀戮，令自己深恶痛绝，司马懿如何回应？他理直气壮地说：”一国军政尽在我手，我做什么决定，岂是为博你一笑！”最后连侯吉也当面嘲讽他：杀戮成性，如何谈仁义？司马家族本应和睦，却在司马懿迷失时纷纷指责他，这种设计实则反映了主创的思考——借角色之口，说出观众的心声。出于对历史人物的尊重，《虎啸龙吟》不回避真相，但出于戏剧的社会责任，主创必须对司马懿的行为进行深刻批判。
故事结尾，司马懿与侯吉并乘马车前往河边释放”心猿意马”。侯吉在马车上安详离世，司马懿一言不发，一手紧握老友之手，一手持缰策马前行。这或许是《虎啸龙吟》中最平静的死亡场景，两位相伴半生的老友安静地完成了人生最后一次告别。吴秀波曾表示，他想通过这部剧展现生存、情感、成败、子嗣、归途五个主题。当终于演到”归”时，时间仿佛又回到《军师联盟》中杨修向司马懿发问：”若你能忍到最后，现在离开与当时离开，有何区别”。司马懿终究没能忍到最后，但想必已找到答案。人生终归黄土一抔，站在生命尽头时，一切执念都显得渺小。司马懿最终放走了”心猿意马”，也放下了心中的枷锁。
《虎啸龙吟》讲述了一个关于欲望与人性悲剧的故事。其精妙之处在于，全剧不刻意制造悲喜，而是通过塑造鲜活的人物，让观众自由思考或评判。正如主创反复强调的，他们选择平视地看待人物，不追求完美，只展现真实。一部优秀剧集，不是说教，不是灌输，而是为观众提供思考与讨论的空间。如果观众从中认同了某种观点，那是收获；如果看到了缺陷与阴暗，引发反思，也是意义所在。